PROGRAMACIÓN
Funciones del 8 al 16 de noviembre
8-11-2019 Función inaugural
El Cuerpo Vacío
Compañía: Cuatro X Cuatro
Dramaturgia, coreografía y dirección: Shantí Vera
www.cuatroxcuatro.org
FECHA: 8 de noviembre / HORARIO: 20:00 hrs.
SEDE: Sala de Arte / Conservatorio de Danza de Yucatán
ENTRADA: Gratuita - Aparta tus boletos
SINOPSIS: Cuatro X Cuatro surgió hace diez años enunciándose desde lo artístico, desde lo carnal y desde lo afectivo; desde el principio fuimos cuestionando nuestra práctica con lo que observábamos desde dentro y fuera de nuestro país; dentro de la escena y fuera de ella; somos cómplices de Tarkovsky y después de diez años consideramos con más urgencia y vitalidad la necesidad del arte, de la coreografía y de las artes escénicas contemporáneas para ampliar el campo de lo posible en un mundo en donde casi todo está escrito por el capital.
El Cuerpo Vacío expone varias urgencias para nuestro contexto y para la escena: liberar al cuerpo. El cuerpo como tema absoluto, los cuerpos como tema absoluto en relación con el sonido/los sonidos; la música; el espacio/los espacios: el baile/los bailes; el afecto/los afectos; el contexto/los contextos, la historia de la escena oficial y la historia de la escena ilegal: el cuerpo como tema absoluto en relación con el mundo.
Con El Cuerpo Vacío pretendemos situarnos en la escena como un espacio de residencia para bailar, para pensar, para cuerpear, para puentear y también para cuestionar el mundo. Con esta obra pretendemos encontrar una lógica de asociación de ideas, que expuestas desde una multitud de acontecimientos, encuentren en la escena una coherencia niña, es decir, de descubrimientos en tiempo real.
Dramaturgia, coreografía y dirección: Shantí Vera
www.cuatroxcuatro.org
FECHA: 8 de noviembre / HORARIO: 20:00 hrs.
SEDE: Sala de Arte / Conservatorio de Danza de Yucatán
ENTRADA: Gratuita - Aparta tus boletos
SINOPSIS: Cuatro X Cuatro surgió hace diez años enunciándose desde lo artístico, desde lo carnal y desde lo afectivo; desde el principio fuimos cuestionando nuestra práctica con lo que observábamos desde dentro y fuera de nuestro país; dentro de la escena y fuera de ella; somos cómplices de Tarkovsky y después de diez años consideramos con más urgencia y vitalidad la necesidad del arte, de la coreografía y de las artes escénicas contemporáneas para ampliar el campo de lo posible en un mundo en donde casi todo está escrito por el capital.
El Cuerpo Vacío expone varias urgencias para nuestro contexto y para la escena: liberar al cuerpo. El cuerpo como tema absoluto, los cuerpos como tema absoluto en relación con el sonido/los sonidos; la música; el espacio/los espacios: el baile/los bailes; el afecto/los afectos; el contexto/los contextos, la historia de la escena oficial y la historia de la escena ilegal: el cuerpo como tema absoluto en relación con el mundo.
Con El Cuerpo Vacío pretendemos situarnos en la escena como un espacio de residencia para bailar, para pensar, para cuerpear, para puentear y también para cuestionar el mundo. Con esta obra pretendemos encontrar una lógica de asociación de ideas, que expuestas desde una multitud de acontecimientos, encuentren en la escena una coherencia niña, es decir, de descubrimientos en tiempo real.
9-11-2019
Naj´ / La Primera Piedra
Compañía: Créssida Danza Contemporánea
Dirección: Lourdes Luna
cressidadanzamx.com
FECHA: 9 de noviembre / HORARIO: 21:00 hrs.
SEDE: Teatro José Peón Contreras
ENTRADA: Gratuita (Se recomienda llegar 30 minutos previos a la función)
SINOPSIS: Naj´ es el resultado de un extenso trabajo realizado por los integrantes de la compañía en las comunidades mayas; una interpretación multidisciplinaria con coreografía y música originales. La música es escrita e interpretada por el compositor mexicano Carlo Nicolau, radicado en Nueva York.
Naj´ es una obra comisionada por Celebrate Mexico Now Festival, la pieza plasma la naturaleza metafórica de la lengua maya y la exuberancia del paisaje de la península de Yucatán, con una mirada contemporánea a una de las culturas milenarias de México. Así mismo, este proyecto hace eco de la iniciativa de las Naciones Unidas al declarar 2019 como el Año de las Lenguas Indígenas, celebrando la contribución que estas lenguas hacen a la diversidad cultural del mundo.
La Primera Piedra es una obra con un formato atípico, original del coreógrafo español Roberto Oliván, nos presenta un entramado de historias, realidades que han experimentado los bailarines en la búsqueda de generar empatía con el público que los ve; intenta crear un vínculo emocional y recordar historias comunes con referencias al entorno cercano y, desde luego, el carácter del mexicano del presente con lo cual la obra aborda temáticas personales que traspasan fronteras.
Dirección: Lourdes Luna
cressidadanzamx.com
FECHA: 9 de noviembre / HORARIO: 21:00 hrs.
SEDE: Teatro José Peón Contreras
ENTRADA: Gratuita (Se recomienda llegar 30 minutos previos a la función)
SINOPSIS: Naj´ es el resultado de un extenso trabajo realizado por los integrantes de la compañía en las comunidades mayas; una interpretación multidisciplinaria con coreografía y música originales. La música es escrita e interpretada por el compositor mexicano Carlo Nicolau, radicado en Nueva York.
Naj´ es una obra comisionada por Celebrate Mexico Now Festival, la pieza plasma la naturaleza metafórica de la lengua maya y la exuberancia del paisaje de la península de Yucatán, con una mirada contemporánea a una de las culturas milenarias de México. Así mismo, este proyecto hace eco de la iniciativa de las Naciones Unidas al declarar 2019 como el Año de las Lenguas Indígenas, celebrando la contribución que estas lenguas hacen a la diversidad cultural del mundo.
La Primera Piedra es una obra con un formato atípico, original del coreógrafo español Roberto Oliván, nos presenta un entramado de historias, realidades que han experimentado los bailarines en la búsqueda de generar empatía con el público que los ve; intenta crear un vínculo emocional y recordar historias comunes con referencias al entorno cercano y, desde luego, el carácter del mexicano del presente con lo cual la obra aborda temáticas personales que traspasan fronteras.
10-11-2019
Todos los objetos que se mueven
Compañía: mmmmmmmmm Sonido - Escena
Dirección: Manuel Estrella
FECHA: 10 de noviembre / HORARIO: 20:00 hrs.
SEDE: Sala de Arte / Conservatorio de Danza de Yucatán
ENTRADA: Gratuita. Aparta tus boletos
SINOPSIS: Partiendo de la idea de la existencia de un conocimiento que no puede ser aprendido mediante la razón sino a través de otra clase de mecanismos sensibles que se perciben desde nuestra mente, Todos los objetos que se mueven es una pieza escénica conformada por un dispositivo compuesto por objetos que transitan entre diferentes formas de movimiento para generar acciones sonoras: mesas, reproductores de cinta, lámparas, bocinas y el cuerpo serán utilizados como seres escénicos que al manipularse crearán un espacio sonoro y visual. De manera lúdica la pieza propone encontrar posibilidades de sonido y movimiento que irán construyendo la escena mediante acciones y lenguajes no descriptivos y no lineales. El movimiento de los objetos ,determinado por sus características físicas (particulares y únicas), generará una coreografía poética de todo aquello que se mueve en nuestro imaginario, haciendo un recordatorio a la percepción de todo lo que nos rodea, incluyéndonos a nosotros mismos.
Dirección: Manuel Estrella
FECHA: 10 de noviembre / HORARIO: 20:00 hrs.
SEDE: Sala de Arte / Conservatorio de Danza de Yucatán
ENTRADA: Gratuita. Aparta tus boletos
SINOPSIS: Partiendo de la idea de la existencia de un conocimiento que no puede ser aprendido mediante la razón sino a través de otra clase de mecanismos sensibles que se perciben desde nuestra mente, Todos los objetos que se mueven es una pieza escénica conformada por un dispositivo compuesto por objetos que transitan entre diferentes formas de movimiento para generar acciones sonoras: mesas, reproductores de cinta, lámparas, bocinas y el cuerpo serán utilizados como seres escénicos que al manipularse crearán un espacio sonoro y visual. De manera lúdica la pieza propone encontrar posibilidades de sonido y movimiento que irán construyendo la escena mediante acciones y lenguajes no descriptivos y no lineales. El movimiento de los objetos ,determinado por sus características físicas (particulares y únicas), generará una coreografía poética de todo aquello que se mueve en nuestro imaginario, haciendo un recordatorio a la percepción de todo lo que nos rodea, incluyéndonos a nosotros mismos.
11-11-2019
Íntimo Alterno
Programa resultado de la convocatoria anual Íntimo Alterno, dirigida a propuestas escénicas mexicanas, que en esta emisión celebra a los colectivos e intérpretes radicados en el estado de Yucatán.
FECHA: 11 de noviembre / HORARIO: 20:00 hrs.
SEDE: Sala de Arte / Conservatorio de Danza de Yucatán
ENTRADA: Gratuita - Aparta tus boletos
4 PIES SOBRE LA TIERRA
Dirección: Iván Martínez
Intérpretes: Iván Martínez y Ramiro Noh
SINOPSIS: Una exploración corporal en relación a lo que representa el compartir un espacio y tiempo con otro ser... Otro cuerpo...
DEL SUSPIRO Y VOY
Colectivo pausa en movimiento
Intérprete: Paula Rechtman Bulajich
SINOPSIS: Un cuerpo habitado por el aire, suspira y va... dejándose llevar, habitando el espacio hasta las ultimas consecuencias, hasta poder sacar su voz y disfrutarla...
REMINISCENCIA
Plataforma Dverso
Intérpretes: Raquel Chávez, Paola Ricalde, Sofía Rivero, Lisa Torres, Ana Karen Echeverría y Hannah Valle
SINOPSIS: Reminiscencia: lo que sobrevive de una cosa y sirve para recordarla. Volver a vivirme es volver a recordarme, a recordarnos aquella ausencia que nos hace quien somos. Todos tenemos esos momentos que marcan un parteaguas en nuestra vida, que nos hacen darnos cuenta de lo que somos y de lo que ya no queremos ser, que nos cambian parcial o completamente, estas a las cuales nos aferramos o que solo queremos dejar ir. Estas son las nuestras.
CUNA DE ORO
Co-creación e intérpretes: Paulina Espinosa e Isela Quintana
SINOPSIS: Cuna de Oro es una pieza que nos recuerda las dificultades sociales, económicas, y emocionales por las que tiene que pasar el ser humano para cumplir un objetivo. Si naciste en donde tenías que nacer, obtienes ciertos beneficios, y si no, por mas que construyas tu propia cuna, siempre estás en desventaja. Cuando no se nace en ella, es preciso adecuarse a las circunstancias, pelear tu propia lucha, crear tus oportunidades, son algunos de los factores que conforman esta cuna fabricada. Cómo lidiamos con ello, cómo nos adaptamos al sistema, cómo sobrellevamos los fracasos y nos re construimos a pesar de ellos, eso es cuna de oro.
FECHA: 11 de noviembre / HORARIO: 20:00 hrs.
SEDE: Sala de Arte / Conservatorio de Danza de Yucatán
ENTRADA: Gratuita - Aparta tus boletos
4 PIES SOBRE LA TIERRA
Dirección: Iván Martínez
Intérpretes: Iván Martínez y Ramiro Noh
SINOPSIS: Una exploración corporal en relación a lo que representa el compartir un espacio y tiempo con otro ser... Otro cuerpo...
DEL SUSPIRO Y VOY
Colectivo pausa en movimiento
Intérprete: Paula Rechtman Bulajich
SINOPSIS: Un cuerpo habitado por el aire, suspira y va... dejándose llevar, habitando el espacio hasta las ultimas consecuencias, hasta poder sacar su voz y disfrutarla...
REMINISCENCIA
Plataforma Dverso
Intérpretes: Raquel Chávez, Paola Ricalde, Sofía Rivero, Lisa Torres, Ana Karen Echeverría y Hannah Valle
SINOPSIS: Reminiscencia: lo que sobrevive de una cosa y sirve para recordarla. Volver a vivirme es volver a recordarme, a recordarnos aquella ausencia que nos hace quien somos. Todos tenemos esos momentos que marcan un parteaguas en nuestra vida, que nos hacen darnos cuenta de lo que somos y de lo que ya no queremos ser, que nos cambian parcial o completamente, estas a las cuales nos aferramos o que solo queremos dejar ir. Estas son las nuestras.
CUNA DE ORO
Co-creación e intérpretes: Paulina Espinosa e Isela Quintana
SINOPSIS: Cuna de Oro es una pieza que nos recuerda las dificultades sociales, económicas, y emocionales por las que tiene que pasar el ser humano para cumplir un objetivo. Si naciste en donde tenías que nacer, obtienes ciertos beneficios, y si no, por mas que construyas tu propia cuna, siempre estás en desventaja. Cuando no se nace en ella, es preciso adecuarse a las circunstancias, pelear tu propia lucha, crear tus oportunidades, son algunos de los factores que conforman esta cuna fabricada. Cómo lidiamos con ello, cómo nos adaptamos al sistema, cómo sobrellevamos los fracasos y nos re construimos a pesar de ellos, eso es cuna de oro.
12-11-2019
Biografía de un Superhéroe
Compañía: Elwey Projects
Dirección e interpretación: Alhlen Guillermo
FECHA: 12 de noviembre / HORARIO: 20:00 hrs.
SEDE: Sala de Arte / Conservatorio de Danza de Yucatán
ENTRADA: Gratuita. Aparta tus boletos
SINOPSIS: Hola soy Goku... Ok no, soy el superhéroe de esta historia y tengo que darles una advertencia, todo lo que relato en esta pequeña sinopsis tiene mucho y nada que ver con lo que se presentará en unos momentos así que lean con atención.En un espacio particularmente raro, el intérprete o mejor dicho el superhéroe más fuerte de Mérida, relata fragmentos de su vida a través de un monólogo muy mediocre donde la familia hace parte muy importante en esta obra.
Jugosas peleas entre el mal y el bien, casi todo muy literal, casi nada pensante y con dos únicos objetivos: Defender a cualquier indefenso de cualquier villano y tratar de terminar esta sinopsis lo más rápido posible, lo demás véanlo en el siguiente episodio…
Dirección e interpretación: Alhlen Guillermo
FECHA: 12 de noviembre / HORARIO: 20:00 hrs.
SEDE: Sala de Arte / Conservatorio de Danza de Yucatán
ENTRADA: Gratuita. Aparta tus boletos
SINOPSIS: Hola soy Goku... Ok no, soy el superhéroe de esta historia y tengo que darles una advertencia, todo lo que relato en esta pequeña sinopsis tiene mucho y nada que ver con lo que se presentará en unos momentos así que lean con atención.En un espacio particularmente raro, el intérprete o mejor dicho el superhéroe más fuerte de Mérida, relata fragmentos de su vida a través de un monólogo muy mediocre donde la familia hace parte muy importante en esta obra.
Jugosas peleas entre el mal y el bien, casi todo muy literal, casi nada pensante y con dos únicos objetivos: Defender a cualquier indefenso de cualquier villano y tratar de terminar esta sinopsis lo más rápido posible, lo demás véanlo en el siguiente episodio…
14-11-2019
Opus 15, concierto para cuerpo en do mayor
Compañía: Grupo Especial Becado
Idea original y dirección artística: Lourdes Luna y Alhlen Guillermo
FECHA: 14 de noviembre / HORARIO: 21:00 hrs.
SEDE: Teatro Armando Manzanero
ENTRADA: Gratuita (Se recomienda llegar 30 minutos previos a la función)
SINOPSIS: Opus 15, concierto para cuerpo en do mayor, es una puesta en escena de gran exigencia interpretativa, que busca añadir el reto de la exploración creativa de los intérpretes como eje de construcción; además, de explorar las capacidades histriónicas de cada bailarín para, desde lo lúdico, llegar a un lugar de convergencia de imágenes poéticas, emociones y recuerdos. La autoría de la pieza es de Alhlen Guillermo y Lourdes Luna, en colaboración con los alumnos integrantes del Grupo Especial Becado del Conservatorio de Danza de Yucatán, generación 2017- 2019.
Idea original y dirección artística: Lourdes Luna y Alhlen Guillermo
FECHA: 14 de noviembre / HORARIO: 21:00 hrs.
SEDE: Teatro Armando Manzanero
ENTRADA: Gratuita (Se recomienda llegar 30 minutos previos a la función)
SINOPSIS: Opus 15, concierto para cuerpo en do mayor, es una puesta en escena de gran exigencia interpretativa, que busca añadir el reto de la exploración creativa de los intérpretes como eje de construcción; además, de explorar las capacidades histriónicas de cada bailarín para, desde lo lúdico, llegar a un lugar de convergencia de imágenes poéticas, emociones y recuerdos. La autoría de la pieza es de Alhlen Guillermo y Lourdes Luna, en colaboración con los alumnos integrantes del Grupo Especial Becado del Conservatorio de Danza de Yucatán, generación 2017- 2019.
15-11-2019
WireFlame
Compañía: Mákinadt - Escena.Movimiento
Coreografía y dirección: Gervasio Cetto
FECHA: 15 de noviembre / HORARIO: 20:00 hrs.
SEDE: Sala de Arte / Conservatorio de Danza de Yucatán
ENTRADA: Gratuita. Aparta tus boletos
SINOPSIS: WireFrame* es una propuesta de arte escénico contemporáneo. Un dispositivo creado desde una visión que permite el tránsito de conceptos entre la danza y la arquitectura, abriendo caminos que posibilitan la trasformación de la escena y el cuerpo que la habita.
En la obra, la acción sin búsqueda de narrativa pero con objetivos claros, presenta un cuerpo que reflexiona en torno al cómo producimos. Un cuerpo, que acalla el yo para dejarnos ver las relaciones entre cuerpos y objetos. La pieza toma referencia a la obra arquitectónica de Max Cetto, reconocido exponente del funcionalismo mexicano, y bisabuelo del creador de WireFrame. ¿Que aparece al reflexionar en torno a la arquitectura y la danza?, ¿Cómo se mueve un cuerpo funcionalista?, ¿Cómo y en qué momento colapsa este cuerpo?, ¿Cómo aparece la emoción?...
*Obra ganadora del Premio Nacional de Danza Contemporánea Guillermo Arriaga INBA-UAM, México, 2018.
Coreografía y dirección: Gervasio Cetto
FECHA: 15 de noviembre / HORARIO: 20:00 hrs.
SEDE: Sala de Arte / Conservatorio de Danza de Yucatán
ENTRADA: Gratuita. Aparta tus boletos
SINOPSIS: WireFrame* es una propuesta de arte escénico contemporáneo. Un dispositivo creado desde una visión que permite el tránsito de conceptos entre la danza y la arquitectura, abriendo caminos que posibilitan la trasformación de la escena y el cuerpo que la habita.
En la obra, la acción sin búsqueda de narrativa pero con objetivos claros, presenta un cuerpo que reflexiona en torno al cómo producimos. Un cuerpo, que acalla el yo para dejarnos ver las relaciones entre cuerpos y objetos. La pieza toma referencia a la obra arquitectónica de Max Cetto, reconocido exponente del funcionalismo mexicano, y bisabuelo del creador de WireFrame. ¿Que aparece al reflexionar en torno a la arquitectura y la danza?, ¿Cómo se mueve un cuerpo funcionalista?, ¿Cómo y en qué momento colapsa este cuerpo?, ¿Cómo aparece la emoción?...
*Obra ganadora del Premio Nacional de Danza Contemporánea Guillermo Arriaga INBA-UAM, México, 2018.
16-11-2019
Función de clausura
Artistas invitados: Natalia Mussio y Sebastián Iglesias, Raúl Martínez, Israel Chavira y Yebel Gallegos.
FECHA: 16 de noviembre / HORARIO: 21:00 hrs.
SEDE: Teatro José Peón Contreras
ENTRADA: Gratuita (Se recomienda llegar 30 minutos previos a la función)
SINOPSIS: función especial de clausura para cerrar con broche de oro la décima emisión del Festival Yucatán Escénica
FECHA: 16 de noviembre / HORARIO: 21:00 hrs.
SEDE: Teatro José Peón Contreras
ENTRADA: Gratuita (Se recomienda llegar 30 minutos previos a la función)
SINOPSIS: función especial de clausura para cerrar con broche de oro la décima emisión del Festival Yucatán Escénica
